京剧行家的艺术东谈主生与永恒孝顺——悼念京剧群众程砚秋生日120周年
作者：李玲（中国艺术相干院戏曲相干所副相干员）
程砚秋是京剧程派艺术的首创东谈主、“四大名旦”之一，他的京剧饰演艺术臻于化境，与杨小楼、余叔岩、梅兰芳、周信芳等京剧饰演艺术家们共同铸就了20世纪中国戏曲饰演艺术的岑岭。
程砚秋丁壮离世，这让他少顷艺术活命留住的艺术遗产弥足珍稀。本年是程砚秋生日120周年，让咱们回望他塑造的艺术形象，顾虑他的艺术东谈主生，雕刻前行。
程砚秋晚年画梅良友图片
程砚秋文章书影及关连良友良友图片
程砚秋在《红拂传》中的扮相良友图片
敢于翻新，将京剧旦行声乐手段推到新高度
1904年，程砚秋生于旗东谈主家庭，后家景凋残启动学艺。他13岁登台，佳喉善唱，嗓音澄清慷慨，但由于献技过度疲累，倒仓变嗓，失去了响彻云宵的声息。京剧剧作者罗瘿公借款为程砚秋赎身，带他疗养练声、学习诗文。之后在王瑶卿等前辈的指示匡助下，程砚秋凭证我方的嗓音条目，欺诈低回婉转的音色，匠心独具以气催声，从声韵字音上作念文章，在音色、咬字、气味、节拍等传诵施展法子上创立我方的立场，酿成了幽咽婉转、柔中有刚，昭着辞别于其他派别唱腔的昭着性格，将京剧旦行的声乐手段鼓动到一个特有的新高度，时有“无腔不学程”之说。
但是程腔只是程派艺术的一个迫切部分，并不是全部。程砚秋曾说：“我在京剧艺术其他方面所下的苦功，流的汗水，少量也不比用在创造唱腔上的少。把程派等同于程腔，那果然对我太枯竭了解了。”
在唱腔以外，程砚秋的饰演看管生活真实，他要求饰演时要作念到“演谁像谁”，情节、东谈主物、处境、情愫不同，动作和神色当然不同，要在妥贴戏曲范例的基础上，妥贴常理。他追求舞台形貌之好意思，在他疾步如飞的圆场要领，勾、挑、撑、冲等多种水袖技法中，都有着坚实的技击功底。他的舞姿凭证剧情开脱组合，奥妙无穷，具有浓烈的舞台施展力。
程砚秋觉得我方的饰演之是以冉冉成为一个派别，一是由于爱好对传统的学习和接收，广收博采有所师承；二是因为缔造了一个信念：戏曲艺术是在不断变革、发展和翻新中前进的，前进谈路上最大的阻力莫过于墨守成规、安于近况。
恰是由于这么敢于翻新的想想，程砚秋成为程派唱腔的联想者、创作者和特出饰演者。他在编排新戏中进行宽敞音乐、唱腔创作，使得艺术构想与演唱手段不错妥贴地施展东谈主物的想想厚谊、塑造东谈主物的舞台形象，作念到了声情、词情与曲情融合调处。程砚秋一世所创造的新编私房戏有29出，《红拂传》《鸳鸯冢》《青霜剑》《文姬归汉》《春闺梦》《锁麟囊》等均是其代表作。关于其时京剧各派别都有演绎的本体老戏，如《玉堂春》《红鬃烈马》《汾河湾》《四郎探母》等，程砚秋也能作念到唱作念独树一帜。除此以外，他还将一些传统戏增添头尾，改编完善，酿成新的经典剧目，《金锁记》《朱痕记》《柳迎春》等均是如斯。
不少学者曾指出，程派艺术的内涵是多元的，它既是戏剧体裁、舞台饰演、舞台好意思术、导演缔结的全面翻新，也代表了艺术家永不安静近况，全身心追求渴望的艺术田地，还有积极向戏曲各剧种学习、结实世界戏剧以获取艺术自发的致力实行。
平正不阿、矜恤同侪，被誉为“义伶”
在艺东谈主同业的回忆中，程砚秋是一个极有正义感的东谈主，平正不阿、矜恤同侪，被誉为“义伶”。悲苦的童年经验使他对底层东谈主民的祸殃穷力尽心，轻柔社会公谈与正义，而他幽婉、回肠荡气的音质、音色加上特有腔式与调门的演唱，在演绎模糊悲情方面极具感染力。程派剧目常形貌封建社会妇女悲苦碰到，推奖东谈主民不屈精神，反对干戈，敕令和平。《鸳鸯冢》控诉封建婚配轨制对东谈主的戕害；《青霜剑》和《金锁记》批判土豪苛吏，歌颂不屈缔结；《荒山泪》和《春闺梦》袭击苛捐冗赋；《一火蜀鉴》则更进一步，成功饱读励抗日士气，歌颂民族节气。
文艺批驳家冯牧在悼念程砚秋的文章《秋声漫记》中，回忆不雅看《文姬归汉》：“他把蔡文姬的故我之想和我方心里的爱国神色是那样深刻地交融在一王人，唱得整体为之动容，好多不雅众都被他的充溢着深情的传诵所欢乐，眼中精通着泪光。”在民族死活的震动时分，程砚秋千里郁颓废、感东谈主至深的演唱，可谓是充满凛然浩气与动东谈主力量的期间之音，它异常大江南北，深深打动了无数不雅众的心灵，立志着东谈主们的精神。
抗战手艺，程砚秋终结为日伪献技，与警宪动武也毫不俯首，终末逃匿西山务农。他在日志中写谈：“日处饥饿之乡，哪有此心取乐，‘豪门酒肉臭，路有冻死骨’。”他深居农圃，每天记日志，日志中不错看到，他盖房、种地、掰玉米，旷地赏月，临碑本，读《史记》《三国志》《明本纪》等文籍。困境中的程砚秋，生活立场达不雅，小儿之心磨杵作针。
不仅身手精熟，还将实行晋升为表面
程砚秋不仅能上舞台饰演，他还博览群书，切身下笔追忆，将舞台实行晋升为表面。从程砚秋的著述中可知，他通读《戏班原》《燕兰谱》《顾曲麈谈》《曲论》等戏曲文籍，学习戏剧家佟晶心、宋春舫的戏剧表面，关注新文化通顺动向，对中外戏剧都有首肯的修业心。在游学欧洲时，他学谈话、看戏、拜访剧团、与戏剧家来往、相聚戏剧良友。他渴慕结实世界、不雅察期间，但愿由此来完善对京剧传统的判辨。在知名海外之际，他莫得陶醉于名利中，已经大要静下心来相干戏曲，树立起了我方的戏剧不雅和艺术理念。戏曲表面家翁偶虹在回忆录中，谈到与程砚秋相识时的印象：“我感到他是个千里默缄默的东谈主，在我还结实未几的名演员中，他似乎不像是位演员，而更像是一位学者。”
程砚秋的视线并不单是局限于个东谈主艺术的提高，他关怀扫数戏曲界的发展，献技贪图轨制、艺东谈主生活福祉、戏曲教师和发展等时刻萦绕他心头。1931年，时年27岁的程砚秋延续在报刊上发表文章，建议皮黄“摩登化”的问题，觉得京剧在当代化经由中，要有社会教师的功能。同庚他发表《雠校我我方》和《我之戏剧不雅》两篇文章，阐释戏剧、艺东谈主的社会定位和社会价值，示意“一切戏剧都要求它有提妙手类生活贪图的有趣”。
他对艺术的忠诚一样体当今对戏曲功绩的包袱感和公益心上。20世纪30年代，程砚秋创办中华戏曲专业学校，斥革陈规，取舍科班与中学素养相勾通的当代教师体制，共培养出德、和、金、玉、永五科300多名学生，这些学生之后成为世界各地京剧院团的主干力量和素养主导东谈主员。1949年，程砚秋启动进行方位戏曲音乐考察，他带着剧团，边献技边考察，以献技收入当作旅行经费。
在世界戏曲职责会议上，程砚秋对考察中发现的戏改职责存在的问题赐与骁勇公开，流露了对功绩的赤胆由衷，令东谈主敬仰。程砚秋觉得中国的戏曲音乐滋长在民间，是咱们民族确实的艺术遗产，建筑新中国的戏曲音乐，应以这些遗产为基础。此外，程砚秋对民族艺术遗产也有想考和行动，他号召记载柯尔克孜族史诗和十二木卡姆，为这些非物资文化遗产的保护作出了迫切孝顺。他留住切身撰写的六十多万字饰演表面追忆和中外戏剧考察相干陈述，其中的真知卓见，号称程派艺术永恒的矿藏。
艺术传统并不是假造出现的，而是由一个个伟大而真实的艺术家，通过不断摸索、创造、订正、传承内在警告所构成的。艺术的个性和立场源于创造，咱们应当爱好传统被创造出来的经由和法子论，因为那恰是艺术永不灭火的闪光点。衣钵相传的戏曲饰演艺术，是生命个体之间文化传递的特出代表，将弥远保抓特有而珍稀的价值与温度。悼念京剧群众程砚秋，将匡助咱们愈加深信这少量。
《光明日报》（2024年09月18日16版）